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Tipos Diatónicas / Blues Doble lengüeta: trémolo y octavadas Cromáticas y otras
Armónica diatónica
Armónicas diatónica o de blues
Armónicas diatónicas de diez celdas (o armónicas de blues)

Las armónicas diatónicas o armónicas de blues tienen una escala diatónica, como indica su nombre, es decir una selección determinada de notas sin alteraciones, que se corresponderían con las notas blancas de un piano.

Como se vió en fundamentos, cada diatónica se fabrica en una determinada y única tonalidad y que podemos hacernos con hasta un máximo de doce armónicas en otras tantas tonalidades de entre las doce posibles para cubrir todas nuestras necesidades.

También podemos adquirir tonalidades repetidas en octava baja como por ejemplo Low C (Do baja, etc.) o en octava alta, High G (Sol alta, etc.) y que, además existe un sinfin de otras afinaciones especiales alternativas a la estándar si nos apetece y si queremos seguir ampliando nuestro equipo.

Todas las armónicas diatónicas tienen aproximadamente la misma construcción y características básicas como se vió en fundamentos: diez celdas, dos placas o juegos de lengüetas, una superior para las notas sopladas y otra inferior para notas aspiradas y al ensamblarla habrán dos lengüetas por cada celda, la lengüeta superior para cada nota soplada y la lengüeta inferior para cada nota aspirada.

A lo largo de la historia, tanto desde los primeros días de su aparición como en la actualidad, nunca se ha dejado de patentar, producir y comercializar toda clase de variaciones, mejoras, modificaciones e innovaciones a partir del diseño básico.

Destacamos en el siguiente recorrido algunos ejemplos de las más importantes variantes de los últimos tiempos, muchas de ellas ya conocidas y de relativo uso, algunas sólo meras anécdotas, otras ya obsoletas y fuera de producción mostradas sólo a efectos informativos y otras tan recientes que ni siquiera se sabe si tendrán o no aceptación en el futuro entre los armonicistas:

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Las diatónicas con válvulas (valved diatonics), son diatónicas a las que se les añade válvulas de la misma forma que a las cromáticas aunque no para sellar con más eficacia los canales o celdas y evitar fuga de aire como sucede en éstas últimas, sino para conseguir bends a válvula soplados o aspirados. Este sistema fué inventado por Brendan Power en 1980-81, y surgió al experimentar en sentido opuesto con armónicas cromáticas, es decir, quitándole ciertas válvulas a las cromáticas, Brendan descubrió que se podían conseguir bends igual de dinámicos que en las diatónicas, y al revés, al colocárselas a las diatónicas se podían conseguir otro tipo de bends diferentes a los normales. El primer modelo de serie con válvulas es la Suzuki Promaster valved, cuya foto se muestra.

El sistema fué posteriormente muy popularizado por PT Gazell quien, en colaboración con Seydel sobre el año 2007, terminó saliendo de serie al mercado como el "método Gazell" en varios modelos al igual que la Suzuki Promaster valved. En el "Gazell method" se emplean además válvulas de un material sintético especial muy esponjoso y parecido al cuero (ultrasuede) que impiden en gran medida los problemas asociados a ellas como los atascos y zumbidos.

El método más usual de colocar válvulas en la diatónica es el de hacerlo en las lengüetas aspiradas 1-6 y en las sopladas 7-10, el denominado método half valved, aunque se pueden colocar válvulas en todas las lengüetas o incluso sólo en las lengüetas que nos interese. Se tratan con más detenimiento en el apartado Práctica > "Bends con válvula".

Diatónica con válvulas
Diatónica con válvulas

Las válvulas siempre se colocan en la parte opuesta a la lengüeta en cuestión, esto significa que en las celdas 1-6 son internas, dentro de las celdas, es decir, se desarma la placa inferior de aspirado y se colocan las válvulas de la 1 a la 6 en la parte opuesta de las lengüetas), y en las celdas 7 a la 10 se colocan encima de la placa superior de soplado, el lado opuesto de esas lengüetas. Estas válvulas son pequeñas tiras alargadas de materiales plásticos que cierran el paso del aire que fluya en dirección contraria, bloqueando su salida. Se pueden comprar o encargar modelos con las válvulas ya colocadas, o bien comprar válvulas y colocarlas nosotros mismos en cualquier diatónica.

Con la colocación de estas válvulas en la diatónica se consigue una manera diferente de obtener notas faltantes mediante unos "nuevos" bends soplados y aspirados con un funcionamiento y técnica similares a los bends normales con los que se baja al menos un semitono en todas las celdas (bends soplados a válvula en celdas 1-6 y bends aspirados a válvula en celdas 7-10). A la misma vez se puede seguir tocando igual que en una diatónica sin válvulas (bends normales aspirados y soplados) con la excepción de que ya no serían posibles los overbends en aquellas celdas en las que coloquemos válvula.

El resultado es que nos permite una ejecución cromática completa para aquellos que encuentren los overbends demasiado difíciles. Como no existe el instrumento perfecto, las diatónicas con válvulas tienen la desventaja de que sus nuevos bends no son tan naturales como los normales, aunque de nuevo, en esto entramos en terrenos subjetivos. Otra de las desventajas son las propias de todas las armónicas con válvulas (válvulas que se pegan, atascos, zumbidos, mantenimiento, limpieza, etc.), aunque últimamente han salido muchos modelos de válvulas de mucha calidad, doble material, materiales antiatascos, superficies estriadas, etc. que evitan en gran medida estos problemas.

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Suzuki Pipe Humming

La Suzuki Pipe Humming es una reedición moderna de un modelo ya antiguo de diatónica de diez celdas construido con cubiertas redondeadas conformando un cilíndro que rodea a todo el conjunto: cuerpo/peine y placas de lengüetas, y que además está abierto por ambos extremos facilitando así la producción de trémolos de mano con facilidad. Han habido muchos añadidos a fin de proyectar mejor el sonido pero al final lo que prima es la sencillez y la comodidad y normalmente los efectos que se consiguen son los mismos que cuando utilizamos nuestras propias manos con una diatónica normal.

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Ejemplo de peine dividido construido artesanalmente

Winslow Yerxa inventó entre 1992-97 los discrete combs o cuerpos/peines divididos o separados, en donde cada celda se subdivide verticalmente en dos, aislando cada lengüeta, superior e inferior, en su propia celdilla y aplicable en teoría a cualquier diatónica. De esa forma el armonicista puede controlar cada lengüeta en la diatónica individualmente y tener acceso a todas las posibilidades de bends de lengüeta simple, o bien usar (embocar) las dos celdillas y seguir usándola como una diatónica normal con todas las posibilidades de los bends normales (de lengüeta doble), además de los overbends. Las desventajas son el excesivo ancho vertical en la embocadura comparado con las estándar y en la relativa dificultad de tener que reaprender a aislar las lengüetas individualmente para poder sacar toda su capacidad interpretativa. El sistema es prácticamente anecdótico y de uso apenas conocido además de no existir que se sepa ningun fabricante que produzca los peines de serie, aunque últimamente y gracias a la tecnología de la impresión en 3D de bajo coste, muy usada precisamente para cuerpos-peines de armónicas, se pueden recrear en muchas formas y tipos de material.

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Suzuki Overdrive

Con varios años ya en el mercado y con un principio que recuerda a los discrete combs (aislar lengüetas) pero sin utilizarlo, la Suzuki Overdrive es otro ejemplo de una nueva idea para la diatónica en el que se han empleado unas cubiertas que no son abiertas y huecas como de costumbre sino sólidas, en ABS, y que cuentan con canales internos alineados con cada lengüeta y que terminan en agujeros traseros (salida y entrada de aire y sonido) de forma que el armonicista puede taparlos a voluntad a fin de bloquear la lengüeta correspondiente y facilitar de esa forma los overbends.

El mecanismo no está concebido para obtener automáticamente un overblow o un overdraw al soplar o aspirar respectivamente, sino para facilitarlo ya que al tapar un canal bloqueamos y anulamos con más facilidad la lengüeta no resonante. El diseño no solo es ingenioso sino que además no añade nada al funcionamiento básico de la diatónica que permanece prácticamente igual.

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El sistema turboslide inventado en 2010 por el Dr. James F. "Turbodog" Antaki con el que se consiguen bends naturales sin necesidad de válvulas en todas las lengüetas sopladas mediante el uso de pequeños imanes controlados a la vez por una pequeña palanca o slide a semejanza de una armónica cromática. Mediante el uso de la palanca el armonicista provoca que la cercanía del iman altere el tono de la lengüeta haciéndolo bajar. El sistema se continúa mejorando y en sus primeros modelos sólo podía funcionar en armónicas con lengüetas de acero.

Turbolids de Jim Antaki, cubiertas ergonómicas adaptables para cada modelo

Jim "Turbodog" Antaki también inventó las turbolids, unas cubiertas ergonómicas y a la misma vez muy abiertas por detrás para facilitar la proyección de sonido, desmontables, sin tornillos y adaptadas individualmente para muchos modelos y fabricantes. También fué el inventor de las turboliners, unas láminas metálicas, adaptadas para cada modelo y fabricadas con mucha precisión, que se colocan en cada placa de lengüetas a fin de obligar a la mayoría del flujo de aire a pasar sólo por la punta de cada lengüeta, mejorando significativamente el sellado. También cabe destacar entre sus innovaciones la TurboHarp/ELX, un circuito que añade a una diatónica pickups o minipastillas eléctricas en cada una de las lengüetas, permitiendo efectos electrónicos de todo tipo, ya sea por lengüetas individuales o por grupos de lengüetas.

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Harmonix Modular Harmonica System En la misma línea de las armónicas "eléctricas", Richard Smith inventó en 2007 el sistema Harmonix Modular Harmonica System aunque en este caso el concepto electrónico es el de micrófonos patentados por él y colocados en el interior de la carcasa de la armónica. El sistema es más bien uno mixto entre armónica tradicional y una parte electrónica. La carcasa está preparada para intercambiar "cartuchos" que son las armónicas en sí (embocadura, cuerpo/peine, placas y lengüetas) cada una en su tonalidad. El sistema permite además un funcionamiento tanto con cable como inalámbrico. En el 2014 se actualizó a su versión Harmonix II.

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Harrison B-Radical

En el año 2010, Brad Harrison patentó un diseño de diatónica completamente renovado, la B-Radical de la compañía de su propio nombre, Harrison Harmonicas (Rockford, Illinois, EE. UU.), que desafortunadamente desapareció un año después sin siquiera llegar a producir instrumentos de forma regular y estable. La B-Radical contaba con lengüetas de mucha precisión y ensambladas en sus placas individualmente mediante tornillo y tuerca, una a una, además de un innovativo diseño en el peine y en las cubiertas y un gran sellado en conjunto.

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Existen además multitud de profesionales y aficionados dedicados especialmente a la personalización y mejora a partir de los modelos de serie más conocidos de las marcas de fabricantes más famosos. También existen inventores, entusiastas y aficionados del mundo de la armónica que crean nuevos diseños o que emplean componentes originales de otros fabricante (cuerpo/peine o cubiertas o placas de lengüetas) junto a los suyos, creando modelos únicos e imposibles de conseguir en tiendas.

Como ejemplo de uno de los últimos modelos patentados de diatónicas de diez celdas está la francesa Yonberg y sus modelos D1 y D2, con un revolucionario diseño en las cubiertas ergonómicas, un cuerpo/peine que da forma a celdas con canales más anchos en el fondo (de forma elíptica) que en la embocadura provocando un efecto venturi que proporciona mayor hermeticidad y sellado, y un sistema de montaje y desmontaje muy sencillo de tres únicos tornillos para todo el conjunto. Sólo utiliza placas de lengüetas Seydel de serie y está diseñada para una gran proyección de sonido.

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En épocas recientes han venido apareciendo diatónicas especiales con juegos extra de lengüetas por celda. La idea es la de intentar aumentar la capacidad interpretativa del instrumento sin añadir más celdas mediante el uso de lo que se ha venido llamando lengüetas auxiliares o activadas "por simpatía", colocadas en dirección opuesta a la lengüeta de tono más bajo de cada celda y ajustadas a un gap cero (distancia entre punta de lengüeta y placa) y que sonarán cuando adoptemos determinada actitud oral interna y embocadura. Se han llegado a comercializar dos modelos, uno de ellos con cuatro lengüetas por celda, la Hohner XB-40, y otro con tres, la Suzuki SUB30 Ultrabend.

Es un concepto nuevo en el que se continúa trabajando, mejorando y simplificando pero al parecer, a pesar de sus nuevas capacidades siempre existe algún inconveniente frente a las diatónicas estándar y tradicionales:

La Hohner XB-40 diseñada por Rick Epping en su época de empleado de Hohner en EE. UU. y actualmente fuera de producción, fué una diatónica especial a la que se le añadieron dos lengüetas extra por cada celda para aumentar sus posibilidades sin cambiar su afinación ni disposición de notas. Cuenta con diez celdas, dos juegos de lengüetas, 40 lengüetas en total controladas por válvulas de forma que, para resumir, en todas las celdas se puede hacer bending de dos semitonos (hasta de tres semitonos en la tercera celda) y consiguiendo una ejecución cromática completa sólo con el uso de la técnica del bend.

Al existir cuatro lengüetas y dos válvulas por cada celda, la armónica es inevitablemente un poco mayor en tamaño, sus celdas son más espaciadas que las diatónicas estándar y su sonido típico es el de uno intermedio entre la diatónica y la cromática.

Suzuki SUB30 Ultrabend

Bajo el mismo concepto, fueron Will Scarlett y Brendan Power sobre 1989 quienes idearon y desarrollaron un tercer juego de lengüetas extra para la diatónica que terminó por comercializarse recientemente como la Suzuki SUB30 Ultrabend, otra diatónica reciente que extiende su capacidad interpretativa sin cambiar su tipo de afinación ni su disposición de notas al igual que la Hohner XB-40, con la que se consigue una cromaticidad completa usando sólo la técnica del bend, gracias al añadido de otras diez lengüetas extra de resonancia que se activan "por simpatía" permitiendo bends en todas las celdas y en la que además se ha logrado conservar el mismo tamaño y espaciado entre celdas que cualquier otra diatónica.

Utiliza válvulas pero no para producir los bends sino para redirigir el flujo del aire adecuadamente. Aunque sus bends añadidos son de igual calidad y dinamismo que los producidos por las diatónicas normales su construcción interna es mucho más compleja e intrincada que las diatónicas normales y se han informado de problemas en notas dobles, como, por ejemplo, cuando se aspiran simultáneamente las celdas 3 y 4 produciendose sonidos no deseados en las lengüetas auxiliares. Su precio es muy superior al de una diatónica normal pero por otro lado el espaciado de las celdas es el estándar de cualquier diatónica de diez celdas.

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Brendan Power, inventor del anteriormente mencionado método half valving para diatónicas, junto a Zombor Kovacs, llevan creando desde hace tiempo todo tipo de armónicas con lengüetas extra (el mismo concepto de la XB-40 de Hohner o la SUB-30 UltraBend de Suzuki) con innovativas ideas de inusuales instrumentos bajo la denominación de X-Reed Harmonicas. Entre las más importantes, la X-Reed SUB30 UltraBend, una SUB30 personalizada sin problemas en notas dobles con capacidad para 18 bends normales (de lengüeta doble) en lugar de los tradicionales 8 de cualquier diatónica, la X-Reed ExtraBend, otra mejora de la X-Reed SUB30 con un nuevo diseño de peine y las X-Reed MB-30 y X-Reed MB30S, también con treinta lengüetas creadas a partir de la legendaria Marine Band.

Finalmente la X-Reed ChromaBender, una armónica de difícil clasificación en la que se ha aplicado la idea de las treinta lengüetas (la doble placa de lengüetas extra), al cuerpo de una cromática de doce celdas con disposición de notas o afinación Solo, sin palanca ni deslizador en la embocadura y que se toca, suena y tiene las mismas capacidades en cuanto a bendings dinámicos (en todas las celdas) que las diatónicas, por lo que se puede considerar como un híbrido (ver más información en su web X-Reed Harmonicas).


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Hohner Koch

Ya bastante antiguas en el mercado y fuera de producción, las armónicas de Hohner Chromatic Koch y Slide Harp, a su vez originalmente ideadas y fabricadas por Andreas Koch, otro importante fabricante anterior a Hohner, fueron una idea en la que se intentó aumentar la capacidad interpretativa que terminó usándose finalmente por Hohner para la patente de la primera cromática moderna tal y como la conocemos en la actualidad. Podríamos incluirlas como armónicas diatónicas de diez celdas aunque su aspecto y construcción es idéntico al de las cromáticas con palanca y deslizador (slide) en la embocadura, pero con disposición de notas idéntica a la Richter estándar. Al pulsar la palanca cada nota sube un semitono. De igual forma son posibles todos los bends como de costumbre. Su gran desventaja es la gran pérdida de sellado debida a la propia construcción (tipo Knittlinger) en donde cada celdilla aloja dos lengüetas, a veces muy largas, como en el caso de las celdas del registro bajo, que provocan una gran fuga de caudal de aire.

En el caso del modelo Slide Harp la armónica está "semivalvulada" (half valved) para mejorar el problema del sellado en las celdas sin perder la capacidad de producir bends pero con los inconvenientes inherentes de las válvulas.

Ambos modelos y conceptos se podrían considerar igualmente como armónicas cromáticas puesto que las semejanzas son muchas, salvo en la disposición de notas o afinación. Las incluimos en esta categoría ya que mientras que en las cromáticas se utiliza la afinación Solo, en éstas se utiliza la Richter que en la práctica proporciona a la armónica una forma de tocar idéntica a la de las diatónicas de diez celdas.

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Otra idea muy reciente (año 2013) es el ejemplo de la Seydel Sampler, otra armónica que a primera vista también tiene el mismo aspecto de una cromática pero que en realidad se trata de una diatónica con doble tonalidad. Es algo así como una versión moderna de las ya veteranas armónicas tipo "Wender" en las que se unían dos diatónicas de forma opuesta quedando las embocaduras en los extremos de forma que volteándolas cambiamos de tonalidad.

El concepto es tener disponibles en el mismo instrumento dos diatónicas en dos tonalidades diferentes, seleccionables mediante una palanca de cambio o slide. Seydel las produce en tonalidades C/G, D/A y G/D. En el caso de una armónica en C, cuando no pulsamos la palanca tocamos en C, al pulsarla cambiamos a G, todo en el mismo instrumento, y siempre disponible usando la palanca. Se puede bloquear la armónica dejándola en una de las dos tonalidades (C o G) mediante una palanca adicional a modo de interruptor. La Sampler cuenta con afinación "Solo" y está semivalvulada "half valved" por lo que permite hacer bendings al igual que el resto de diatónicas usuales. No se puede tocar cromáticamente sin hacer uso de la técnica del bending puesto que no se trata de una armónica afinada cromáticamente.

En definitiva y para resumir, se trata de una diatónica de doce celdas, de construcción Knittlinger (la misma que las cromáticas), semivalvulada, con posibilidades de bending, con afinación Solo y con palanca y slide de cambio de tonalidad (C/G).

El nuevo instrumento está pensado para melodías (afinación Solo y doble tonalidad disponible al pulsar la palanca) y con un rango de tres octavas completas. Ideal para melodías populares, tradicionales, música folk y una buena opción además para los amantes del "sonido Blues cromático" cuando se toca en tercera posición. Una exótica e interesante combinación.

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Aunque la disposición de notas más usual y ampliamente usada con diferencia para las diatónicas es la Richter estándar, se pueden adquirir modelos con infinidad de otras afinaciones. En este ejemplo tenemos, una armónica reciente (año 2014), la Seydel Orquestra S, una diatónica de diez celdas con afinación "Solo" (orquesta), la misma disposición de notas que la de una cromática, que la hace muy práctica para melodías y solos con escalas mayores completas a lo largo de dos octavas y media sin usar bending. De igual forma su afinación "Solo" es igualmente indicada para tocar Blues menor en tercera posición de manera similar a una cromática.

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También existen diatónicas de más de diez celdas (doce y catorce celdas) con las mismas características que las estándar, sólo que su rango se amplía o bien hacia arriba o bien hacia abajo en el patrón de disposición de notas, tanto en afinación Richter estándar como en afinación "Solo", como en el ejemplo siguiente, una Hohner Marine Band 364/24 de doce celdas, afinación Richter, cuya escala se extiende hacia arriba (celdas de la derecha):

Hohner Marine Band 365

El mismo modelo también existe en afinación "Solo", aunque en ambos casos el fabricante, Hohner, no las fabrica en las doce tonalidades, al menos de serie, pero es posible que por encargo algún artesano las pueda realizar.

Otro ejemplo de diatónica extendida, la Hohner Marine Band 265/28, catorce celdas, afinación Richter, escala extendida hacia arriba (cuatro celdas más a la derecha que una diatónica de diez celdas):

Hohner Marine Band 365/28

Otro ejemplo de modelo de rango extendido hacia abajo (celdas a la izquierda), la Seydel Solist Pro 12 Steel, doce celdas en afinación Solo y también en una variante de la afinación Richter en la que se repite dos veces el patrón de las tres primeras celdas:

Seydel Pro 12

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En agosto de 2016, Brendan Power, junto a la compañía China de armónicas Easttop comercializan la Lucky 13 - Bass Blues Harmonica, otro nuevo modelo de rango extendido hacia el registro inferior (tres celdas a la izquierda) que conserva no sólo la misma disposión de notas estándar, sino también el mismo espaciado entre celdas y disponible además en las doce tonalidades.

La idea es similar a la ya veterana diatónica Marine Band 365/28 SBS de Steve Baker (descrita más arriba) comercializada por Hohner, salvo que ésta es de 14 celdas, con una separación entre ellas mucho mayor y sólo disponible en tonalidades muy limitadas (C, D, F, G y A).

En la práctica la diatónica Lucky 13 es una combinación entre una diatónica normal y una en octava baja, es decir, tendríamos, por ejemplo, una armónica en C y en Low C en el mismo instrumento, cuando lo habitual sería tener que cambiar entre una C normal y una Low C en una interpretación.

Su disposición de notas es la Richter estándar que se amplía hacia abajo según el gráfico:

Disposición de notas Lucky 13

Lucky 13 Bass Blues Harmonica
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En sentido contrario y como se dijo al principio podemos encontrarnos con diatónicas de menos de diez celdas como la Seydel Big Six, de igual uso, calidad, construcción y respuesta que las de diez celdas.

Hohner Little Lady Y un ejemplo final de las clásicas mini-armónicas de cuatro celdas (p. ej. la Hohner Little Lady, el primer instrumento musical que sonó fuera de nuestro planeta), que son tan minúsculas que no tienen un uso profesional sino más bien una mera curiosidad, divertida o para regalo, aunque llegan a ser, si se fabrican bien, totalmente prácticas.

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A pesar de toda esta gran cantidad de variantes, modificaciones, innovaciones y alternativas, sin duda la diatónica de diez celdas con afinación Richter estándar sigue siendo, de lejos, la más ampliamente usada y que además se ha mantenido prácticamente invariable a lo largo de la historia gracias a su gran sencillez en la construcción, su timbre y su calidad y dinamismo en el tono.


Puedes leer y opinar sobre los principales modelos de los distintos fabricantes en "Opiniones modelos" donde también puedes comprobar las últimas novedades en el mercado.




A modo orientativo mostramos un diagrama en el que relacionamos tipos de armónica con estilos musicales en la forma en la que tradicionalmente se ha venido haciendo, pero debemos tener en cuenta de que esto es en realidad algo muy relativo ya que no existen reglas estrictas que dicten qué tipo de armónica sirve para un estilo musical determinado en exclusividad:


Estilo musical Tipo de armónica (sólo a modo orientativo)
siguiente Blues, Folk, Rock, Pop, (Jazz), Reggae Armónicas diatónicas o de blues (celdas únicas)
siguiente Clásica, Pop, Jazz, Grupos Armónicas cromáticas, de bajo, orquestales, especiales, etc...
siguiente Música Folk, todo tipo de música folclórica y popular o tradicional, celta, latina o hispanoamericana, étnica, centroeuropea, alpina, rusa, balcánica, asiática, etc. Armónicas diatónicas o de blues (celdas únicas), todas las armónicas de doble lengüeta (trémolo y octavadas)
Recordar que esta tabla es sólo una orientación. No existen reglas estrictas para relacionar un instrumento con un estilo.


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