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Práctica ➦ Técnicas ➦ Tapado, slap, tongue slap

PRÁCTICA
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El tapado (slap o tongue slap en inglés) es una técnica basada sobre el bloqueo de lengua con el que se consiguen adornos musicales consistentes en sonidos rítmicos o "golpes de percusión", según se desée, sobre las notas o acordes. Generalmente se usa en combinación con polirritmia.


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Brendan Power - Easttop

En términos generales, y aunque no hay normas fijas, consiste en poner la lengua de costado (hacia la izquierda o derecha, según comodidad, conveniencia o gustos), tapando dos o tres celdas y dejando espacio para que al aspirar o soplar suene una o dos de ellas.

Explicándolo de otro modo, la técnica tiene el mismo mecanismo que utilizar la embocadura mediante bloqueo de lengua, para a continuación, y siempre a conveniencia, "tapar o destapar" las celdas con la lengua, creando así esos patrones rítmicos o de percusión.

En la práctica la forma más usual y típica de tapado es el de iniciar la ejecución con un acorde, aspirado o soplado, para a continuación tapar con la lengua la o las celdas que nos interesen de forma rápida y abrupta, dejando generalmente sólo una o dos notas sonando y repitiendo la operación cuantas veces queramos de forma rítmica.

Esta técnica fue muy utilizada por los armonicistas clásicos y sigue siendo un gran recurso de la diatónica e incluso de la cromática hoy en día.

El dominio de la técnica del bloqueo de lengua no es sencillo para el principiante y se debe más bien empezar a experimentar con ella una vez que hayamos practicado en profundidad durante bastante tiempo las técnicas anteriores de bloqueo de labios, respiración, notas limpias, etc.



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Brendan Power - Easttop

Ejemplos sencillos. Todos los audios están ejecutados con armónica en C (Do) si no se especifica lo contrario:

Representación de las notas:
soplada
aspirada

Ejemplo de tapado:


Ejemplo de tapado (Leandro Chiussi):

       
3 3 4 4 4 4 3 2 1 2 2


Consejos generales: Al principio solemos achacar al instrumento nuestros propios fallos o falta de avances con un sinfín de excusas. Es necesario insistir en olvidarse por completo de si nuestra armónica es o no de calidad, de si las lengüetas de esta celda u otra necesitan un reajuste más exacto, de si es mejor este modelo que este otro para hacer bending, etc.

A pesar de que todas estas consideraciones en el fondo puedan ser ciertas, es mucho más importante aún que practiquemos diariamente, de media a una hora como mínimo, durante años. Escuchar muchísimo. Volver a practicar. Descansar. Tocar y tratar de improvisar. Dormir. Volver a practicar escalas, fraseos, rápidos o lentos. Relajarse. Olvidarlo todo por un tiempo cuando nos sintamos muy saturados para a continuación: Seguir practicando, y practicando...



Algunos ejemplos en vídeo:


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