Menú general:
FOROS  |  Chat

Musikhaus Thomann Linkpartner - Armónicas - Instrumentos musicales

Teoría:
Práctica:
Otros:









Práctica: Notación musical, partituras, tablaturas

La notación musical, partituras, método cifrado, sistema numérico o también más conocida por tablaturas para armónica es una forma sencilla y simplificada de representar las notas que forman las canciones, partes de ella, melodías, escalas, solos, etc... no sólo para la armónica sino para muchos otros instrumentos musicales, sin necesidad de tener conocimientos de solfeo.

Puedes encontrar ejercicios explicados con audio en el apartado Frases (riffs) y en los Foros (sección tablaturas con audio).

No existe una norma estándar, ni fija, ni ideal de representar las notas en las tablaturas, cada método, sistema o autor utiliza los símbolos que considera más adecuados puesto que se trata de una representación alternativa al solfeo. Si se intentara plasmar sobre el papel todos los accidentes de una nota, acorde o ritmo en particular tendríamos al final algo igual de complicado que el solfeo, que es justo lo que se intenta evitar ya que el fín último del sistema de notación o cifrado es el de simplificar.

Hay muchos métodos de representación pero la forma más popular y sencilla de representar las notas para armónica en tablatura consiste en indicar sucesivamente el número de celda y si la celda se sopla o se aspira.

Indicar el número de celda es tan simple como numerarlas. Señalar si la celda se sopla o se aspira se puede hacer de muchas maneras. Por ejemplo: con flechas (hacia arriba, soplar o hacia abajo, aspirar), también se suele colocar entre paréntesis para las aspiradas, etc. Uno de los métodos más sencillos, prácticos y directos consiste simplemente en numerar la celda que se toca, si no tiene ningún otro símbolo esa celda es soplada, si va precedida de un signo - la celda es apirada.

Hay infinidad de otros símbolos que indican alteraciones en las notas (bending, overbends, etc...) y prácticamente cada método o autor utiliza los que considera más adecuados o claros. Siempre está indicada en cada tablatura, o debería estarlo, la forma de interpretarla con los signos que se indiquen en cada caso.

Por lo general en las tablaturas no se indica el tempo (el ritmo, la cadencia, los silencios, las notas ligadas...) puesto que se trata de simplificar las representaciones.

Por ese motivo es aconsejable que una tablatura vaya siempre acompañada de su correspondiente sonido, archivo de audio, CD, etc... a fin de compender la notación.

Es común encontrarnos con una notación en tablatura de una canción determinada para un instrumento dado pero sin la posibilidad de escuchar qué sonido tiene, el resultado es que tendríamos una interminable lista de números y signos difícilmente entendible incluso para el más avanzado.










Ejemplo 1:

1   2   (2)   (3)   3   4   (5)   6
Que se leería así: celdas 1 soplada, 2 soplada, 2 aspirada, 3 aspirada, 3 soplada,
4 soplada, 5 aspirada, 6 soplada.


Ejemplo 2:

1 2 2 3 3 3 4 5 6
soplar. aspirar. bend
(en algunas tablaturas el sentido de la flecha
se representa justo al contrario)



Ejemplo 3:

sopladas:   3   3     2 2    

aspiradas:     2   2 2     3 2




Ejemplo 4:
Uno de los métodos más sencillos y usados.

-1   2   -2   -3   4   -4   4   -3   -2   2   -2
Que se leería así: celdas 1 aspirada, 2 soplada, 2 aspirada, 3 aspirada, 4 soplada, 4 aspirada,
4 soplada, 3 aspirada, 2 aspirada, 2 soplada y 2 aspirada.

-3'   -3''
Celdas 3 aspirada con un bend, 3 aspirada con dos bends.

9'   10''
Celdas 9 soplada con un bend, 10 soplada con dos bends.

6+   8-
Celdas 6 con overblow, celda 8 con overdraw.


El objetivo de las tablaturas es, como vemos, el de facilitar la comprensión de la música a la hora de interpretarla con nuestra armónica especialmente cuando no hayamos tenido experiencia musical con ningún otro instrumento ni conocimiento musical alguno, por lo que las tablaturas demuestran tener efectividad en esos casos, en los primeros pasos, y sobre todo cuando se trata de fraseos cortos y simples que son por los que deberíamos empezar.

A medida que avanzamos y adquiramos experiencia nos daremos cuenta de que tener que estar contínuamente concentrándose en ellas cada vez que interpretemos algo, y no concentrarnos en la interpretación en sí, hace que las obviemos y vayamos directamente a la práctica de las canciones, ritmos, etc... simplemente de oído y de memoria, aunque, claro está, esto depende de la predisposición y capacidad de cada uno.

El mejor método de aprender, y de hacerlo además rápidamente, es simplemente el de prueba y error, empezando con frases muy cortas e intentar reproducirlas de oído, de memoria y muy lentamente. Progresivamente y a medida que mejoramos, vamos aumentando poco a poco, tanto la duración como la dificultad de los fraseos y melodías. No le demos demasiada importancia al principio en qué celda estamos, si estamos soplando o aspirando, si estamos bien situados para reproducir la próxima nota, etc., todo esto se hará evidente con el tiempo.

Es decir, NO SE TRATA de practicar o estudiar pensando contínuamente en las POSICIÓN O SITUACIÓN FÍSICA de cada nota musical o de si es soplada o aspirada, se convertiría en algo agotador y realmente frustrante que nos haría desistir y hasta quitarnos por completo las ganas de seguir aprendiendo.

Este punto es especialmente importante porque muchos princiantes se lanzan inmediatamente en búsqueda de "tablaturas" con las que "aprender" armónica. Las tablaturas o notación están bien los primeros días o meses, pero para avanzar y mejorar no nos serviría de mucho seguir con este sistema de forma sistemática e indefinida. Las tablaturas se usan más bien para representar algo de forma básica, o cuando no se dispone de archivo de audio, o simplemente para mostrar partes o fraseos determinados explicando algún ejercicio a modo didáctico, etc.

Si aprendemos desde el principio directamente a partir de canciones, archivos de audio, vídeos, ejemplos, etc., por imitación, por prueba-error, atendiendo a las cualidades de cada nota, los silencios, el ritmo, etc., no solo ganaremos en oído musical y capacidad de anticipación, velocidad e improvisación, sino que aprenderemos muchísimo más rápido que con ningún otro método "fabuloso" plagado de tablaturas por muy "animadas" e "interactivas" que sean.

No obstante hay muchas personas que sin una partitura, una hoja con una tablatura, notación o indicaciones donde se muestren las celdas que tienen que soplar/aspirar, se sienten totalmente perdidas. En estos casos, lo mejor es recurrir a un profesor de armónica porque las tablaturas en realidad solo son más bien una herramienta para "mostrar" una estructura musical básica, ni siquiera son un lenguaje musical completo, como el solfeo, que es lo que se pretende evitar con la armónica. Al fin y al cabo las tablaturas son anotaciones sencillas que no pueden mostrar cosas como por ejemplo los ritmos y multitud de otras alteraciones y efectos, eso tenemos que aprenderlo nosotros.

En resumen, las tablaturas, dependiendo de nuestra capacidad, pueden ser una buena herramienta para captar con mayor facilidad la manera de tocar, en la práctica, una frase, melodía o canción, siempre cortas y sencillas, solo en nuestros primeros pasos (días o meses como mucho). Si en lugar de ellas utilizáramos nuestro oído, podría parecer más difícil al principio, pero con la práctica contínua, se aprendería más rápidamente y a la vez, se adquiriría más capacidad musical en general que si continuásemos indefinidamente leyendo tablaturas.

Hay muchos programas entrenadores musicales, especiales para ganar oído musical, tanto para descargar e instalar como para usarlos online como por ejemplo, los mostrados al final de esta misma página, o el magnífico entrenador en línea del blog de Rick, ingeniero de software y trompetista de Jazz, Online Ear Training 3.0 (Beta), sin necesidad de descargas ni añadidos, para practicar intervalos, acordes, melodías y progresiones. En la opción "Melodías" (Melodies) podemos escoger tipos de escalas, cantidad de notas, tempo y muchas otras opciones. La idea es simplemente la de escuchar escalas aleatorias para intentar identificarlas y repetirlas rápidamente y con exactitud.

Algunos escalas de todo tipo con el método cifrado, o tablaturas, con su correspondiente archivo de audio, para practicar:

nota aspirada
nota soplada
nota con 1 bend aspirado
nota con 2 bends aspirados
nota con 3 bends aspirados
nota con 1 bend soplado
nota con 2 bends soplados
nota con overblow
Representación de notas y celdas. Los números indican el número de celda, las flechas indican si la celda es soplada, aspirada y con qué alteraciones: bend, overbend, etc, según los gráficos de la derecha. Las tablaturas mostradas (código cifrado y flechas) solo son un complemento a los archivos de audio para conocer qué notas se tocan. No es un código que indique con claridad el ritmo (el tempo) de cada escala o melodía, duración de las notas, silencios, etc. por lo que para comprender y ejecutar las escalas son necesarias ambas cosas, el archivo de audio y la tablatura. A medida que ganamos oído musical las tablaturas se harán innecesarias. Las escalas que usen overbends resultarán muy difíciles para quienes estén empezando y podremos obviarlas de momento. Solo mostramos algunas para que podamos comprobar de modo práctico como con una diatónica en C se puede tocar en cualquier otra tonalidad y entender la teoría de las posiciones.

En la mayoría de los ejemplos verás una muestra básica de cada escala, normalmente en la octava baja de la armónica (las celdas de la izquierda), pero ten en cuenta que las escalas se prolongan y repiten hacia arriba y hacia abajo recorriendo todas las octavas indefinidamente. Todas las escalas están ejecutadas con armónica en C (Do).




Escala Mayor en C (primera posición, octava baja)

1 1 2 2 2 3 3 4


Generador de intervalos y escalas, entrenador de oído
Estos ejercicios para armónica en C, generados automáticamente, de intervalos (dos notas) y pequeñas escalas aleatorias de tres, cuatro y hasta seis notas, y escalas ascendentes y descendentes de tres a siete notas pueden ayudarnos en nuestros primeros pasos para identificar tonos y repetirlos, entrenando y ganando oído musical y aprendiendo a distinguirlos.

Debemos entender de que se tratan de escalas automáticas con sonidos pregrabados, sin efectos y con idéntico tempo o ritmo, que podemos cambiar o adaptar a nuestro gusto al repetirlas, orientadas al principiante como ejercicios. Debemos contar ya con capacidad para ejecutar bending en cualquier celda y se incluye la posibilidad de usar las mismas escalas con los overblows más comunes (1, 4, 5 y 6). También se muestran a título informativo las notaciones con flechas, número de celda y tono producido, aunque es preferible prescindir totalmente de ellas y practicar sin fijarse, porque lo más importante simplemente consiste en escuchar e intentar repetir lo que hemos escuchado con la máxima exactitud que seamos capaces a modo de entrenamiento.

Es recomendable comenzar por los ejercicios mas sencillos, los de dos y tres notas, escuchando y repitiendo contínuamente. Podemos marcar la casilla "auto" para reproducir indefinidamente escalas aleatorias.

Octava baja ( celdas 1 - 3 ) Octava media ( celdas 4 - 7 ) Octava alta ( celdas 7 - 10 )
  Intervalos de ( 2 notas )   Intervalos ( 2 notas )   Intervalos ( 2 notas )
  Escalas de 3 notas   Escalas de 3 notas   Escalas de 3 notas
  Escalas de 4 notas   Escalas de 4 notas   Escalas de 4 notas
  Escalas de hasta 6 notas   Escalas de hasta 6 notas   Escalas de hasta 6 notas
  Escalas asc. hasta 7 notas   Escalas asc. hasta 7 notas   Escalas asc. hasta 7 notas
  Escalas des. hasta 7 notas   Escalas des. hasta 7 notas   Escalas des. hasta 7 notas
Representación notas:   aspirada  soplada  1 bend aspirado  2 bends aspirados
3 bends aspirados  1 bend soplado   2 bends soplados   overblow
Armónica diatónica de diez celdas en C (Do), afinación Richter estándar
todoarmonica.org


En el apartado Frases (riffs) puedes encontrar más ejercicios explicados con tablaturas.



Herramienta Seydel para tablaturas de armónica (abrir en otra ventana):

Con esta herramienta podemos introducir las notas en el primer campo del formulario del programa en uno de los más usuales formatos de notación (1= celda 1 soplada, -1 = celda 1 aspirada, -3b = celda 3 con un bend, -3bb = celda 3 con dos bends, -3bbb = celda 3 con tres bends, 1o = celda 1 overblow, -7o = celda 7 overdraw). A continuación elegimos la armónica inicial y su afinación, luego a la derecha elegimos la armónica y afinación a la que queremos transponer todas las notas. Al pulsar el botón central el resultado de la transposición aparece en el campo inferior y también podemos escuchar su sonido.

Como ejemplo podemos copiar y pegar la siguiente escala cromática completa en el primer campo:
1 -1b -1 1o 2 -2bb -2b -2 -3bbb -3bb -3b -3 4 -4b -4 4o 5 -5 5o 6 -6b -6 -7 7 -7o -8 8b 8 -9 9b 9 -9o -10 10bb 10b 10 -10o

Manual del programa (en inglés).

. . . . . . .


Existen multitud de sitios en la red dedicados exclusivamente a la notación musical para armónica o tablaturas. Aquí encontraréis algunos de ellos:

Algunos ejemplos en vídeo:
(Pulse sobre las imágenes para verlos, algunos vídeos podrían no tener relación con el tema)



Consejos del momento:






Antony Dannecker Custom Blues Harmonicas

Musikhaus Thomann Linkpartner - Armónicas, accesorios





todoarmonica.org © 2006 - 2015
diseño web: josecabello.com





Subir



Licencia de Creative Commons
El sitio web todoarmonica.org está sujeto a licencia
Creative Commons - Reconocimiento No Comercial 4.0 - Licencia Internacional.
Creado a partir de la obra en http://todoarmonica.org
Puede hallar permisos más allá de los concedidos con esta licencia en
http://todoarmonica.org